POP（ポップ）で変わる！「買いたい！」と思わせる売り場づくり

［前編］　に引き続き、印刷データ作成の注意点をお伝えします。今回は、「フォント」「線」「色」について解説しますので、データ作成にお役立てください。 データ作成時のフォントの取り扱い方 デザインにかかせない「文字」。最近では様々なフォントが無料でダウンロードできるので、デザインの幅もぐっと広がり デザイナーにとってはうれしいかぎりです。しかしデザインデータでトラブルが多いのも「文字」なのです。 フォントはパソコンごとに違う Illustrator（イラストレーター）でデザインデータを作成する際、使えるフォントはパソコン自体にインストールされている、またはクラウド上のフォントが使えるようになっている必要があります。 このようにパソコンごとにフォントの環境が違うので、Illustrator（イラストレーター）のデータを制作したパソコン以外のパソコンで開いた場合「フォントがありません。」というエラーが出てしまいます。 フォントでよくあるトラブルと回避策 フォント関連のトラブルは様々なものがありますが、一番多いトラブルとしては上記でも記したように「フォントがない。」です。このトラブルを避けるために「フォントのアウトライン化」が必要となります。 フォントの形状はフォント側に情報があり、それをIllustrator（イラストレーター）が読み込んで表示している状態と言えます。フォントのアウトライン化は、フォントの形状データをIllustrator（イラストレーター）のパスデータに変換する作業、つまり、文字を図形化するということです。 文字を選択して（もしくは全体を選択して）メニューの「書式」から「アウトラインを作成」を選ぶだけです。 しかし、ここに落とし穴があります。文字に対して「効果」の処理を施している場合、「効果」の対象が「文字（テキスト）」なのか、「オブジェクト（パス）」なのかで結果が変わってしまう事があるのです。 わかりやすい例を挙げます。 「文字（テキスト）」に対して「塗り」の効果を追加して、その塗りに対して「効果」→「形状に変換」→「長方形」を適用します。すると、このような見え方になります。 これをアウトライン化して「オブジェクト（パス）」に変換すると、 このように、文字の後ろにある赤い長方形のカタチが変わってしまうのです。これは、Illustrator（イラストレーター）が認識する図形が「文字（テキスト）」と「オブジェクト（パス）」で違うからです。わかりやすい例を挙げますと、「アンダーバー」は「文字（テキスト）」の時は正方形のカタチで認識されますが「オブジェクト（パス）」に変換するとそのカタチそのもので認識されます。これにより適用する効果に差が出てしまうのです。 これを避けるために、 「アピアランスを分割」→「アウトラインを作成」 この順番で処理するようにしてください。 アピアランスの分割とは、適用されている効果を対象物と効果に分けることです。 「文字（テキスト）」に対して効果が適用されている場合、先に「効果」だけを切り離して「図形化」してしまうことで、純粋に文字だけをアウトライン化することができるようになり、アウトライン前後での見た目の違いのずれが生じにくくなります。 厳密に言うとこれでも結果が変わってしまう事があるのですが、多くの場合この順番でうまくいきます。 アウトライン前とアウトライン後の差を知りたい場合は、前と後それぞれでPDFを作成してそのPDF同士の差分を見れば、変わった箇所が明らかになりますので、チェック方法としてお勧めします。 線を知る Illustrator（イラストレーター）は「0.0001pt」という細さの線も設定できますが、これを印刷で表現するのは不可能です。 印刷に適した線の太さは 印刷できる線の細さの限界は、印刷の方法や機種により異なりますが「0.1mm」を一つの基準にしてください。ポイントで表すと「0.2835pt」ですが、「0.3pt」で設定する方が多いようです。 線でよくあるトラブル 線に関わるトラブルは、おもに以下の2つが挙げられます。 見当ズレ 印刷はCMYKそれぞれの版をピタッと同じ位置に印刷する必要があります。この揃える作業を「見当合わせ」と言います。しかし、版の位置がズレる、気温や湿度の影響で用紙の伸び縮みが起こる、用紙の寸法が正しくない、といった理由で100％ピッタリと合わせることは困難で、どうしても少しのズレが出てしまいます。 線が細く、その細い線に様々な色が設定されている場合、この見当ずれが目立ってしまい、思った仕上がりとは違うものになってしまう場合があります。 また、線にCMYKの4色を掛け合わせるのも、見当ずれのリスクが高くなります。 薄い線のかすれ 印刷は「網点」で表現されます。網点と網点を重ねると「モアレ」と呼ばれる幾何学模様が出てしまいます。 これを避けるためにCMYKの網点はそれぞれに角度を付けて、モアレを目立たないようにしています。 薄い線を表現する場合も網点で線を描くことになります。点を使って線を描くと角度によって見え方（濃さ）が変わってしまうことがあり、細い線が網点の角度とぴったり合ってしまった場合、消えてしまうこともあり得ます。 これを避けるためにも0.1mmより細い線を扱うのは避けたほうが無難です。 印刷の色について データ上の色の濃さはIllustrator（イラストレーター）やPhotoshop（フォトショップ）によって数値的にコントロールされますが、実際の印刷ではその通りにはなりません。 印刷の色はどうやって調整している？ インキと紙はデジタルの世界とは違い、温度や湿度など様々な外部要因で微妙な変化が起きてしまいます。このブレをなくすために事前に「色見本」を作成して、本番の印刷の時にはできる限り色見本に近づけるよう、印刷機の設定でCMYKそれぞれのインキ量を微調整する必要があります。 色に関するトラブル 色の代表的なトラブルを2つ紹介します。 現物と印刷の写真の色が違う プロのカメラマンは商品の撮影をする際、環境光に影響されないようホワイトバランスの調整（写っている白色を本当の白色に近づける作業）等を細かく行います。しかし雰囲気を重視するようなロケ撮影の場合、環境の色に引っ張られて商品の色が変わってしまうことがあります。 その写真データを今度はデザインデータ上でRGBからCMYKに変換します。この変換テーブルによってさらに色は変化します。 最後に印刷時の色の変化を合わせると、最終的に現物とはかけ離れた色になってしまう場合があります。 「CMYKに関わるトラブル」でもご紹介しましたが、インキで100％正確な写真の色を再現することは不可能です。できる限り現物に近い状態を追求するなら、現物を見ながらPhotoshop（フォトショップ）で写真データの数値を微調整をして色校正を行い、きちんとした色見本を完成させることが重要となります。 薄い色の変化 CMYKのかけ合わせで作った「淡い色」は変化が起こりやすくなります。 モニター上で表現できたとしても印刷機で表現できる網点は、細い線が印刷できないのと同様に限界があります。 「5％」以下の網点は印刷する機種によるブレが多くなり、「3％」以下の網点は機種によっては再現できないことがある、と思ったほうが無難です。 また、紙の上にインキを乗せると若干の広がりが発生して、数値で指定した網点より若干太くなってしまいます。これをドットゲインと言います。ドットゲインの幅は温度・湿度・紙質・印刷手法によって左右されます。 このようにIllustrator（イラストレーター）上の数値と、紙とインキでの表現には乖離があり、各色の数値が小さければ小さいほどズレが目立つことになります。例えばIllustrator（イラストレーター）上で「C1%+M2%+Y3%」という色を設定した場合、C1%=網点が表現できずに0%、M2%・Y3%=ドットゲインで太ってしまいM2.5%・Y3.5%に。そうなるとモニター上の色（数値での色）と印刷の色とで以下のような差が生まれます。（モニターにより若干見た目が異なります。） 濃い色の場合、例えばIllustrator（イラストレーター）上で「C20%+M40%+Y60%」を設定した場合、1％ズレて「C21%+M41%+Y61%」になったとしても、それほど影響は出ません。 このように淡い色のかけ合わせには注意が必要です。 まとめ 印刷に関わる注意点は、細かいところを含めるときりがないほど出てきますが、大まかな注意点としては以上となります。ご理解いただけたでしょうか？ ソフトでできることと現実とは違う Illustrator（イラストレーター）は数値で管理されていますが、印刷の場合は物理的な限界があるので、どうしてもデータとの差が出てしまいます。しかし、どこにズレが出やすいかを理解しているだけでもミスや想定外の結果を回避できるかと思います。 名入れスタイルへの入稿時の注意点 名入れスタイルでは、入稿用のIllustrator（イラストレーター）のテンプレートが各商品で用意されています。そこに記載されている【注意点】と「データ入稿について」 　をご覧になった上で、今回の記事の内容を踏まえつつデータ作成・入稿いただけるとスムーズです。 ［前編］印刷の「ソフト」「CMYK・RGB」「解像度」についての解説はこちら　からどうぞ

印刷とは、単純に言えば紙などにインキを付けて写真・文字・図版を表現することです。 グラフィックデザインは、印刷の特性を踏まえなくてはいけないので専門的な知識が必要でしたが、最近ではグラフィックデザイン用のソフトウェアを手に入れるハードルも下がり、手軽に始めることができます。しかし「データを作ってみたけど印刷できないと言われた。」「印刷してみたら写真がモザイク状になってしまった！」といったトラブルも増えています。そんなことにならないために、印刷データ作成の注意点をお伝えします。 グラフィックデザイン界の標準ソフト デザインを制作するツールは、無料・有料含めて様々なものがありますが、世界的に圧倒的なシェアを誇るのはAdobe（アドビ）のIllustrator（イラストレーター）です。 Adobe Illustrator（アドビ イラストレーター）とは？ 出典：Adobe Illustrator | グラフィックデザインソフト 【アドビ公式】 1988年にAdobeよりリリースされたベクター形式のイメージ編集ソフトです。グラフィックデザインはもちろん、Webデザインにも対応しています。デザイン構成要素である形・文字・色・レイアウトをコントロールするためのソフトで、写真の加工は同社のPhotoshop（フォトショップ）が担っており、Illustrator（イラストレーター）ではその写真を「配置」することができます。 ベクター形式とは？ 複数の点と点同士を結ぶ線で図形を描く形式で、ドロー形式とも呼ばれます。Illustrator（イラストレーター）ではこの点を「アンカーポイント」、点と点をつなぐ線を「セグメント」、セグメントの方向と強さを決めるものを「ハンドル」と呼び、3つの要素を合わせて「パス」と呼んでいます。 パスは数値で管理されており、描かれた図形は拡大してもボヤけるなどの劣化が起きません。 Illustrator（イラストレーター）以外のグラフィックソフト 業界標準であるIllustrator（イラストレーター）以外にもデザイン制作ソフトはたくさんあります。その一部をご紹介します。 Inkscape（インクスケープ） 出典：Moonlight Views - Inkspace the Inkscape Gallery | InkscapeIllustrator（イラストレーター）と同様にベクター形式のソフトです。WindowsでもmacOSでも使うことができて、なんと無料！ちなみにIllustrator（イラストレーター）はサブスク形式で2,728円（税込）／月が必要です。（2022年3月時点）Illustrator（イラストレーター）ほどではありませんが、機能はかなり充実しており、初心者がベクター形式のデータに慣れるためには最適のソフトと言えます。しかし、印刷用のカラースペース（色空間）の「CMYK」に対応しておらず、データ入稿用のデータとしては使えないことが最大の弱点と言えます。 Affinity Designer（アフィニティデザイナー） 出典：Affinity Designer – プロフェッショナル向けのグラフィックデザインソフトウェアひとつの画面上でベクターデータとビットマップデータ（ピクセルの集まりで描かれた画像データ）が使える、Photoshop（フォトショップ）とIllustrator（イラストレーター）が合体したようなソフトです。サブスク形式ではなく買い切りタイプで、￥7,000（税込）とリーズナブルなのもうれしいポイントです。PDFでの書き出しができるので、PDF対応のサービスに出稿することもできます。（Illustrator（イラストレーター）から作られたPDF以外は対応しないサービスもあるようです。） LibreOffice Draw（リブレオフィス ドロー） 出典：スクリーンショット | LibreOffice - オフィススイートのルネサンスLibreOfficeはMicrosoftのOffice（Excel・Word・PowerPointなどのパッケージ）の代わりとして使えるソフトで、無料で使えます。Officeと同様に、表計算ソフト・文書作成ソフト・プレゼン資料作成ソフトなどがあり、図形描画ソフトもあります。これがLibreOffice Drawです。操作が簡単で、企画書やグラフィカルな資料を作るのには向いていますが、Illustrator（イラストレーター）と比べると機能は比較にならないほど少なく、PowerPointの使用感に似ています。PDFで書き出しができるのですが、「CMYK」に対応しておらず、入稿用のデータとしては使えません。 無料でも多機能なソフトが存在して興味深いところではありますが、データ入稿対応のサービスはIllustrator（イラストレーター）指定になっている場合が多く、名入れスタイルでもIllustrator（イラストレーター）での入稿が基本となっています。 CMYKって何？ デザインの重要な要素となる「色」。現実世界の色とパソコンのモニターで見る色と印刷物で表現できる色には大きな違いがあります。 CMYKとRGBの違い パソコンで見ている色はRGBと呼ばれる光の三原色、赤（Red）・緑（Green）・青（Blue）で表現されています。RGBは加法混色という特性があり、3色が重なると白色になります。 一方印刷物の色はCMYKと呼ばれる色の三原色、シアン（Cyan）・マゼンタ（Magenta）・イエロー（Yellow）に黒を加えたもので表現されています。こちらは減法混色という特性があり、CMYを重ねると理論上は黒色になるのですが、インキの特性上3色を混ぜても真っ黒にはならないので、それを補うために黒色が加わっています。ちなみに「K」はKuroではなく、「Key plate（各色との組み合わせで全体の色調を決めるキーとなる版）」のKです。 CMYKの色領域 印刷インキ（CMYK）で表現できる色は、RGBよりかなり狭く、以下のようになっています。 実物やパソコンのモニターよりくすんだ印象になるのはこのためです。 CMYKに関わるトラブル 一番多いトラブルは「印刷したら色が変わってしまった。」ではないでしょうか。印刷用データは基本的にCMYKで作ることが基本ですが、RGBの画像で作っても印刷は可能で、この場合、プリンター等でRGB→CMYKの簡易的な変換が行われます。デザインの現場では、この変換がかなり重要で、多くの場合ただ変換するだけではなく、変換後に失われた色を補填するための補正が施されます。 データ作成の時点でCMYKにしておくことが、トラブル回避のコツと言えます解像度を知ろう Illustrator（イラストレーター）が担当しない「写真」「画像」は、ピクセルと呼ばれる四角形の集まりでできており、ラスター形式やビットマップ画像と呼ばれます。 解像度とは、画像の細かさを表す数値 ラスター形式はピクセルの集まりでできているので、ピクセルが多ければ多いほど細かい表現ができます。このピクセルの細かさを表す数値が「解像度」です。解像度の単位でよく使われるのは「dpi」で、1インチの一辺に何個のピクセルが並んでいるかがわかります。 たとえば72dpiであれば、一辺に72個のピクセルがあるので1インチ四方の中にあるピクセル数は72✕72=5184個となります。 解像度が低いとどうなる？ 解像度が低いと、画像を印刷した時にピクセルが見えてしまいます。つまりモザイク状になってしまうのです。ピクセルが見えるほどではない場合でも、解像度が足りないと、なんとなくぼやけた画像になってしまいます。 印刷データの規定の数値は、ずばり「350dpi」です。画像の内容によっては足りなくても問題なく見えることもありますが、350dpiを一つの基準としてください。 解像度が高すぎるとどうなる？ 解像度が低いとボヤけてしまうなら、解像度が高ければ高いほどきれいになりそうなものですが、印刷の場合はそうでもありません。印刷の階調は「網点」と呼ばれる点の集まりで表現されています。 通常の印刷では、この点が1インチの一辺に175個並んでおり、この175個の点をきれいに描くための解像度が350dpiとなります。 なので、350dpi以上の解像度があっても印刷で表現できないので、ただデータが重たくなるだけなのです。また、精度が求められる印刷物の場合、原寸大で350dpiに変換してから「シャープネス」と呼ばれる輪郭をきれいにする処理を施します。大きな画像でシャープネスをかけても、配置される時に縮小されると、シャープネスの効果は半減、もしくはなくなってしまいます。 いかがでしたでしょうか。 ［前編］では印刷の「ソフト」「CMYK・RGB」「解像度」について解説をさせていただきました。 トラブルが多い「フォント」「線」「色」を取り上げた［後編］はこちら　からどうぞ。

昨今のコロナ禍にともない、以前にも増してテイクアウトの需要が高くなりました。メニューを変えたりテイクアウト用の容器を用意したり、お店の運営を考えたり・・・お店からすると大変ですよね。お弁当だけでなく、ドリンクのテイクアウトも当たり前になってきましたが、もしかしてまだ無地の容器やカップを使っていませんか？ 忙しいと忘れてしまいがちですが、実は容器にも大事な役割があるんです。今回は特に『紙コップ』にフォーカスして、デザイン・手触り・色などの違いで味の感じ方にどんな影響があるかを解説していきます。これを読んだら、こだわって紙コップを選ぶ重要性がお分かりいただけると思います。 なんとなくで選んでいませんか？ ロゴを印刷してオリジナルで作成した紙コップは、持ち歩いてもらうことで無料の広告媒体になったり、こだわることでドリンクの美味しさが引き立ったり…工夫次第でお店のPRや売上アップにつながることもあるのです。InstagramをはじめとしたSNSでは「映え」を重視した商品が消費者に喜ばれることはご存じですよね。ロゴが付いている紙コップであれば、写真がアップされたときにお店の宣伝になるでしょう。紙コップを導入する際はなんとなく選んだり、無地のまま使用するのではなく、集客や売上アップも視野に入れて考えることが大切です。 こだわれば美味しさもアップ！ 実は、ドリンクの美味しさはコップの色や手触りにも影響されます。これらを工夫することで、お客さまにはドリンクの美味しさを一段と強く感じていただけるのです。このページの「紙コップの違いによる感じ方」で紹介しますので、ぜひ参考にしてみてください。 紙コップの基本を知る 自分のお店にぴったりな紙コップを選ぶためには、基本的な種類や特徴を知っておくと良いでしょう。まずは、ホットとコールドそれぞれにおすすめな紙コップの種類を見ていきましょう。スリーブやホルダーなどもテイクアウトにとても便利なので、紙コップとあわせて検討してみてください。 ホットドリンクにおすすめの紙コップ 名入れスタイルでは、ホットドリンクにおすすめの紙コップとして次の3つをご用意しています。最大7色まで印刷が可能ですので、魅力的なオリジナルカップを作成できます。 ドリンク用紙コップ https://www.nairestyle.com/products/detail/141 ドリンク用紙コップは、もっともスタンダードな定番タイプです。満杯容量は「272ml」でホット＆コールド兼用となっています。 テイクアウトはもちろん、自動販売機にも対応。他の紙コップに比べて安価なため、作成ロットが多い場合に向いています。 ドリンク用厚紙コップ https://www.nairestyle.com/products/detail/165ドリンク用厚紙コップの満杯容量は「281ml」でホット＆コールド兼用となっています。特製の厚紙を使用しているため、定番タイプの約1.4倍もの強度を誇ります。手に持ったときの感触がしっかりしており、飲みやすさは抜群です。 断熱性エアーウォール紙コップ https://www.nairestyle.com/products/detail/154 断熱性エアーウォール紙コップの満杯容量は「260ml」となっています。こちらもホット＆コールド兼用。紙製スリーブを装着することでエアー層を形成しており、優れた断熱性を発揮することで熱いホットドリンクのメニューでも持ちやすくなっています。機能性に優れていて高級感もありますので、オリジナル印刷をすればより一層特別感が増すでしょう。 コールドドリンクにおすすめの紙コップ 容量が多いので、特にコールドドリンクの提供におすすめのラインナップです。 ドリンク用紙コップ https://www.nairestyle.com/products/detail/186コールドドリンクの提供には、背の高い紙コップがおすすめ。満杯容量415・500・545mlの3種類をラインナップしています。氷がたくさん入るため、キンキンに冷えたドリンクを提供することができます。 役立つグッズ テイクアウトで使用するならカップスリーブやカップホルダー、蓋類もあると便利です。名入れスタイルでは、次のようなグッズもご用意しています。 カップスリーブ https://www.nairestyle.com/products/detail/21ホットドリンク提供時に使用する紙製のスリーブです。やけどの防止はもちろん、ロゴマークなどの印刷でオリジナルも作成可能。7〜14オンスの容量の紙コップに対応しています。素材は白とクラフトの2色で、1色での印刷が可能です。のり付け部分をはがすとサイズの変更ができるので、幅広いサイズに対応できます。 カップホルダー https://www.nairestyle.com/products/detail/166 カップホルダーは、紙コップ2個を吊り下げて持ち運べる形になっています。サイズは「幅251mm×高さ177.5mm×奥110mm」、カップ対応の目安は「直径78〜100mm」です。色はクラフト色1種類ですが、最大4色まで印刷ができます。 メリットとしては、カップの中身がこぼれにくいだけでなく、片手で簡単に持ち運べるところにあるでしょう。おしぼりやナフキン、ストローなどの小物類を側面のスリットに入れることもできるので、より快適なテイクアウトを実現します。 ドリンクカップ用PS蓋 https://www.nairestyle.com/products/list?category_id=&name=%E8%93%8B 各種紙コップに合わせて選ぶことができる専用の蓋。飲み口に蓋がされているものや、スープなどにも使える飲み口の無いものなどもご用意していますので、提供するものによって幅広く選択できます。 紙コップの違いによる感じ方は？ はじめに紹介したように、ドリンクの美味しさは紙コップの色や手触りにも影響されます。次の4つのポイントを押さえて、より美味しいドリンクを提供して売上アップを目指しましょう。 飲食はとにかく視覚が大事 色と味の関係性は、意外と深いものです。たとえば、赤や黄色などの暖色系は食欲を増進させます。一方、青などの寒色系や黒・グレーなどの無彩色は、食欲を減退させる効果があるといわれています。 また、色には「味のイメージ」があります。代表的な例は次のとおりです。 ピンクやオレンジ　→甘さ 黄色　→酸っぱさ（レモンなど） 白や青　→しょっぱさ 茶色や緑　→苦さ（コーヒーやほうれん草など） さらに、組み合わさった色同士のコントラストも味に影響します。コーヒーなどの茶色は、苦味をイメージさせやすいと紹介しましたが、実は白いカップにコーヒーを入れると茶色の印象が強くなり、苦味や香りをより強く感じやすいといわれています。濃い色の器に白いごはんを盛ると、米の甘味が強く感じるケースも。容器の色とのコントラストを強めることで、飲食物の美味しさが引き立てられるということです。 素材色だけでなく、デザインする際は提供するものに合わせて、色を上手に組み合わせることを意識しましょう。 次に触覚が大事 色のほか、手触りの違いも感覚に影響を与えます。ある研究によると、ツルツルとした手触りのカップではあまり味覚に影響しなかったが、フェルトなど手触りが優しいカップでは酸味や苦味など刺激的な味を抑制し旨味を促進した、とのこと。 （参考：科学技術情報発信・流通総合システム　飲料に及ぼすコップの手触りの影響 https://www.jstage.jst.go.jp/article/pacjpa/78/0/78_2EV-1-062/_article/-char/ja/　） また、エンボス加工（表面の凹凸）のカップに入れたコーヒーは、表面が滑らかなものよりも後味が苦く、甘さを感じにくいといわれています。 このように、手触りによってはドリンクの味を引きたてることも、逆に押さえ込んでしまうことも可能です。ドリンクの美味しさを存分に伝えるなら、パッケージデザインとあわせて手触りもしっかり考えましょう。　 もちろん使い勝手も大切 ホットドリンクを美味しく飲める温度は、60℃〜70℃です。コーヒーは95℃、紅茶は100℃の時点でお湯をいれると、飲むときにちょうどいい温度になります。 お客さまにドリンクを美味しく飲んでいただくためには、適切な温度のときに素早くいれられることも大切です。紙コップを導入する際はデザインはもちろん、ドリンクを準備するときの使い勝手の良さも考慮しましょう。 グッズを使ってさらにパワーアップ https://www.nairestyle.com/products/detail/207 テイクアウトは自分のためだけでなく、友人や職場の仲間などに頼まれて利用することもあります。友人などへ渡したときにも喜んでもらえるような工夫があると、お店の人気はさらに高まるでしょう。 たとえば、使い捨ておしぼりや紙ナフキンにもお店の名入れをすると、統一感があっておしゃれです。コースターをつければ、より特別感が出ます。開店何周年などの記念に合わせて限定コースターをテイクアウトに同封すると、話題性アップにもつながります。 まとめ 紙コップは、工夫次第でドリンクの美味しさを引き立ててくれることがわかりました。最後に、紙コップのパッケージデザインについておさらいしましょう。 紙コップは味を左右する大事なツール 色や印刷などのデザインはもちろん、手触りも味の感じ方に大きな影響を与えます。甘い、苦いなど味に合わせて紙コップを選ぶことで、ドリンクをさらに美味しく感じてもらえるでしょう。 こだわりの紙コップがもたらすブランディング効果 紙コップひとつ取っても、お店のこだわりを表現する大切なツールです。パッケージデザインが優れた紙コップであれば、きっとお客様は持ち歩きたくなったり、写真を撮ってSNSにアップしたくなるでしょう。 紙コップは広告媒体としてもファンづくりとしても、ブランディングにおいて重要な一翼を担うツールなのです。上手に活用するためにも、お店のロゴなどを印刷してオリジナルで作成してみてはいかがでしょうか。

お店のファンづくり＝ブランディングを行う上で欠かせないのが、「店舗のロゴ」です。ロゴがあればオリジナルのカップや袋が作れたり、認知アップで集客に効果が出たりとメリットがたくさんあります。もし今、ロゴをお持ちでなければぜひ作ることをおすすめします。 ロゴをつくると聞くと少しハードルが高いと感じるかもしれませんが、実はパソコンなどに入っている文字の「フォント」を活用することでも十分にロゴは作成することができます。ただし、どんなフォントでもロゴ作成に使用できるわけではありません。 そこで今回はロゴの重要性と、ロゴ作成で使用できるフォントの例や、作成時の注意点を紹介します。ロゴを上手く活用して、ぜひ集客アップにお役立てください。 ブランディングにおける「ロゴ」の重要性 ロゴは、店舗のブランディングに欠かせない重要な要素です。まずは、ブランディングについての簡単な解説と、大切な要素の「ロゴ」についてご説明します。 ブランディングとは？ ブランディングとは、「ブランドを形作る活動」を指します。言い換えると、「〇〇といえば、あのお店！」というように、店舗らしさを認識してもらうことです。 ブランディングを上手く進めることでお店のファンが生まれ、集客に繋がったり、購買のきっかけを作ることができます。 店舗のブランディングにロゴは必要不可欠 店舗のブランディングは時間と手間がかかり、一朝一夕ではできません。しかし、ロゴがあると、次に挙げるメリットにより、ブランディングを進めやすくなります。 見た人の記憶に残る 店舗の認知度が向上する 店舗のイメージ形成を促す 従業員の結束力を高める 人の脳は、イラストや写真の方が、文章よりも記憶に残りやすいといわれています。店舗の雰囲気やコンセプトを感じられるようなロゴであれば、認知度を向上させると同時に、店舗のイメージ形成にもつながるでしょう。 また、ロゴは利用者や取引先だけでなく、お店の従業員にも良い影響を与えます。ロゴを見るたびに「どんな店舗を目指していきたいか」を再確認でき、全員が同じ方向を向いて仕事に取り組めるようになるからです。 フォントをロゴにするのはあり？ ロゴには、大別すると「ロゴタイプ」と「ロゴマーク」との2つの種類があります。 ここではそれぞれの違いを踏まえながら、フォントをロゴにする際のメリット・デメリットや、使用できるフォントの種類を見ていきましょう。 ロゴタイプとロゴマークについて ロゴタイプは、文字にデザイン要素を加えたもので、デザイン要素が強いものはシンボルロゴタイプとも呼ばれます。 (例） ロゴタイプ シンボルロゴタイプ ロゴマークとは、抽象化した絵（シンボルマーク）と文字（ロゴタイプ）を組み合わせたロゴです。 （例） ソニー（SONY）やキヤノン（Canon）・ヤフー（Yahoo!）などの企業で使われている、文字自体がデザインされたロゴは「ロゴタイプ（シンボルロゴタイプ）」に分類されます。シンボルマークとロゴタイプを組み合わせた「ロゴマーク」だと、三菱やトヨタなどが有名です。 2つのどちらを選ぶかは、店舗のブランディングにおいて「何を優先したいか」を基準にするといいでしょう。ロゴタイプは、「まず店舗の名前を覚えてほしい」「店舗名に自分の名前を入れたい」という場合にオススメです。 対して、ロゴマークは「店舗のシンボルを作りたい」「店舗のコンセプトを視覚的に訴えたい」という場合にオススメです。ただし、シンボル・マークとロゴタイプどちらも作成することから、工数が増え、その分必要な予算が増えてしまいます。 ロゴタイプで認知度を上げ、予算が確保できてからロゴマークに移行するケースもあります。 ロゴ制作には費用がかかる 先ほど紹介したように、ロゴマークのように工数が多いロゴ制作では、その分費用がかかります。店舗を初めて出す場合や、資金力にまだ自信がない場合、まずはフォントのみを使用したロゴタイプを作成してはどうでしょう。 もちろん、ロゴタイプをプロ（企業）へ制作依頼するときには、相応の費用がかかります。信頼性を感じられる精巧なロゴタイプを制作してもらうためには、安くても5万円ほどの予算は準備しておくと安心です。 ロゴに使えるフォントってどんな種類があるの？ ロゴに使えるフォントは、さまざまな種類があります。その中でも、使用しやすいフォントは次の5つです。 モリサワ（Morisawa） モリサワのフォントを店舗のロゴ作成で使用したいときは、該当するフォントを購入し、ユーザー登録します（Morisawa Passport以外）。使用許諾契約の範囲内であれば、追加の使用料を必要としません。ただし、作成したロゴの商標・意匠登録は不可です。 フォントワークス フォントワークスでは、「モトヤLETS」以外は特別な手続きなしで使用・商標登録が可能です。「モトヤLETS」もロゴ作成で使用できますが、商標登録をする場合は、申請前の有償契約と図案の提出が必要となります。 また、フォントワークスが提供する新サービス「もじも（mojimo）」のフォントも、ロゴ作成で使用可能です。ただし、商標登録をする場合は、フォントのタイプフェイス（デザイン）やプログラムの独占使用はできません。 Adobe（アドビ）フォント 膨大な数を誇るアドビフォントの中でも、制作者が「アドビ」となっているものは、申請なしでロゴの作成や商標登録が可能です。合わせて、著作権で保護したり、商品に使用することもできます。 Googleフォント Googleフォントでは、900以上ものフォントを無料かつ登録なしで使用可能です。ただし、商標登録はできません。 フリーフォント 誰でも無料で使用できる「フリーフォント」を使用するのもおすすめです。変わった形の文字など、他に無い魅力的なものが見つかるかもしれません。 ただし、ロゴ作成や商標登録ができるかどうかはフォントによって異なります。商用利用が可能なフォントでも、商標登録ができない、あるいは申請前の連絡が必要な場合もあります。 次項では、ロゴ作成時の注意点を解説します。「せっかく作ったロゴマークが使えない！」なんてことにならないようにしっかりチェックしてくださいね。 そのロゴ大丈夫？作成時のポイントと注意点 せっかくロゴが完成しても、利用規約の違反などで「使えなくなった」となれば、作成費用が無駄になってしまいます。このような事態を避けるためにも、ロゴを作成するときには次のようなポイントに注意していきましょう。 フォントの場合は利用規約をチェックしよう 企業が販売しているフォントはもちろん、フリーフォントにも「利用規約」があります。ほとんどの利用規約には、「商用利用が可能かどうか」について記載されているため、事前に必ずチェックしましょう。 他のお店と似ていない？ 既存のフォントをベースに作成したロゴは、他の店舗と似通ってしまうケースもあります。商標登録されているロゴと似たものを使ってしまうと、「商標権の侵害」という法律上の問題に発展しかねません。 そのため、ロゴを完成させる前には、似たようなロゴがないか必ず事前調査しておきましょう。 事前調査の方法としては、Googleの画像検索と特許情報プラットフォーム（J-PlatPat）　が便利です。画像意匠広報検索ツール　を使えば画像での検索もできるので、一度アイディアをチェックしてみるのも良いかもしれません。 せっかく作ったロゴ、その使い方で大丈夫？ 商標登録も問題なく、ようやく完成したロゴをSNSなどで使用する場合にも、注意点があります。それは、「完成したロゴを変形させずに、そのまま使う」ということです。 ロゴを使用するたびに色や比率を変えてしまっては、ロゴや店舗のイメージが定着しにくくなります。ブランディングを成功させるためには、色や比率、解像度など使用時のルールをあらかじめ決めておきましょう。 また、LINEやInstagramなどのSNSでロゴを使用する場合は、表示される範囲に合わせて形を変えるのも1つの方法です。アイコンは円形で表示されるため、中心部にフォントが見えるように調整しましょう。 フォントをうまく活用してロゴを作ろう 店舗のロゴは、フォントをうまく活用することで作成可能です。最後に、ロゴを作るメリットと作成のポイントを、まとめと共に振り返っていきましょう。 ブランディングに効果的 ロゴは視覚的な訴求力が高く、店舗のブランディングに欠かせない大切な要素です。これから店舗を開く方も、事業を拡大していく方も、自身のブランド（店舗らしさ）を広げていきたいなら、ロゴをきちんと作っておくことをおすすめします。 ブランディングが成功すればお店のファンが生まれます。ファンが生まれれば口コミやSNSの投稿などを通じて、長期的な売上が期待できるはずです。 自分で作るのもアリ 先ほど紹介したように、ロゴはフォントを使用しても作成することができます。プロに依頼することはもちろん、自作することもアリです。伝えたいコンセプトを念頭に工夫を重ねれば、予想以上に見栄えがよく、満足のいくロゴが完成するかもしれません。愛着もわき、その後の仕事もより意欲的に取り組めるでしょう。 もちろん作成の際は、利用規約をよく読み、商標調査を行った上で作成してくださいね。 まとめ お店のロゴは、お客さまからの認知度を高めるだけでなく、お店に関わるスタッフの皆さんのモチベーションアップにも役割を果たします。予算がなくても、フォントを工夫することでステキなロゴタイプを作ることができます。まずは気軽にトライしてみてはいかがでしょうか？ 「店舗の顔」となる魅力的なロゴを作成した後は、そのロゴを使ってテイクアウト容器やお持ち帰り用袋などに名入れをして、認知度アップと集客、お客様のさらなるファン化につなげましょう！

テイクアウト需要が高まり、どのお店にも欠かせないアイテムになった紙袋。 何気なくお店の雰囲気や値段で選びがちな紙袋ですが、実はお店の印象を大きく左右する大切なアイテムなのです。 無地の紙袋やお店のロゴが入った紙袋、オーダーで作った変わった形の紙袋など、お店によって使用している紙袋はさまざまです。では、どのような紙袋が自分のお店に最適なのでしょうか？ 今回は紙袋の重要性や紙袋の種類、業種別オススメの紙袋などを詳しくご紹介していきます。 紙袋の重要性 お店で商品を受け取ってから目的地に着くまで、購入した方はもちろん、すれ違う人や家族、友人も紙袋を目にするかもしれません。素敵な紙袋は販促グッズとしても効果を発揮し、お店のブランディングやお客様の満足度向上に役立つとても重要なアイテムです。 紙袋の重要性や効果を最大限に発揮するために、押さえておきたいポイントをご紹介します。 ブランディングを担うツール お店の紙袋はただ商品を持ち運ぶためのものではなく、お店の顔としての重要な役割も持っているといっても過言ではないでしょう。というのも、紙袋はお客様が持ち歩くことでお店を知らなかった人がその存在を知るきっかけになることもあり、紙袋自体がお店を宣伝する看板のような効果があるからです。 さらに、お店の紙袋がおしゃれであれば持っているだけで気分が上がり、持ち歩きたくなるはず。ただの商品入れではなく、ブランディングを担うツールとして、紙袋はこだわりを持って選ぶことでお店の雰囲気などを伝えることができます。 また、お店の紙袋は自分のお店に合った色合いを選ぶことも重要です。 以下のページで色の持つ心理的効果について紹介していますので、紙袋の色選びの参考にしてください。自分のお店に合った色を選びましょう！色の持つイメージと心理的効果【前編】 自分のお店に合った色を選びましょう！色の持つイメージと心理的効果【後編】 ロゴが大事 紙袋の効果を最大限に発揮するためには、紙袋に入れるお店のロゴもデザイン性に優れたものを使用する必要があります。 テイクアウトなどで使用された紙袋は、家に着いたら役目が終わり、捨てられてしまったり、「そのうちなにかで使うかな？」なんて他の紙袋と一緒に片づけられてしまうことがほとんど。 ですが、紙袋そのものが丈夫で使いやすく、さらにおしゃれなロゴが入っていたら繰り返し使用したくなりますよね。 こだわりのロゴデザインを紙袋に入れることで、ファッション性が向上し店名を広く知ってもらうことができ、紙袋の持つ効果が最大限に発揮されます。せっかく作るなら、お客様に気に入ってもらえる紙袋を目指しましょう！ 紙袋のタイプ 紙袋といってもさまざまな形状のものがあります。手提げタイプ、取っ手のない角底タイプ、スタンド型の亀甲袋など。ここでは各形状の特徴を紹介します。 手提げタイプ https://www.nairestyle.com/products/detail/62 まずはベーシックな紙袋である手提げタイプです。安定で定番のデザインなので、使うシーンを問わず活躍します。飲食店はもちろん、雑貨屋、お土産屋さんなどでも重宝されています。 角底タイプ（取っ手無し） https://www.nairestyle.com/products/detail/227 続いては持ち手のない角底タイプです。かさばらず、使用する素材も少ないため環境にも優しい紙袋です。クラフト茶袋の角底タイプは大手外食チェーンにも採用されています。 亀甲袋（スタンド紙袋） https://www.nairestyle.com/products/detail/134 亀甲袋はスタンド型の紙袋です。フランスのパン屋さんのようなファッション性を感じるデザインで、おしゃれなベーカリー売り場にもよく馴染みます。底マチ形状のためパンの詰め合わせなど、大容量の商品も入ります。 業種別オススメの紙袋 最後に紙袋が活躍するお店の例を紹介します。お店の雰囲気にあった紙袋の形状や素材を見ていきましょう。名入れスタイルで取り扱っている、それぞれのお店に合うデザインの紙袋も紹介します。 カフェ・コーヒースタンド 気軽に立ち寄れて、気分をリフレッシュできるカフェやコーヒースタンドには、ナチュラルで落ち着いた雰囲気を演出できる「手提げタイプの未晒クラフト紙袋」がおすすめです。小型で正方形のものだと持ち運びに便利で、安定感も抜群です。手提げ紐は紙単丸ヒモでシンプルにまとめるとなお良いでしょう。 名入れスタイルには、茶無地の紙袋をはじめ、白無地に黒ヒモのシックな紙袋などがあり、お店の雰囲気とマッチしたデザインをお選び頂けます。 https://www.nairestyle.com/products/detail/231 レストラン・和食料理店 レストランや和食料理店で活躍する紙袋は、安定する横長の形状のもの。大きな器でお渡しする商品も安心してお持ち帰りいただけます。店名をメインにしたデザインを印刷すれば、お店の名前を覚えてもらうのにもバッチリです。 名入れスタイルでは定番の白無地から、カカオやオレンジといった色をご用意しています。シンプルなデザインがお好みなら、店名や住所、電話番号などの店舗情報は片面に小さく印刷するだけにとどめておくのもおすすめです。 https://www.nairestyle.com/products/detail/232 洋菓子店・和菓子店 洋菓子店や和菓子店におすすめの紙袋は高さを抑えたデザインのもの。低めに作ることで商品を出し入れしやすく安定感もアップします。晒クラフトなら文字印刷もきれいに入ります。 名入れスタイルには手持ち部分がやや短めな形状で、カカオ、白無地、茶無地など落ち着いた色の紙袋があります。マチも200ミリとたっぷりあるので、ホールケーキを入れるのにもぴったりです。 https://www.nairestyle.com/products/detail/233 雑貨店 雑貨店ではさまざまな大きさの紙袋が必要になりますが、主に使われるのは横幅の広いもの。大きめのものであれば一つのサイズでさまざまな商品に対応できます。 名入れスタイルでは、さまざまなサイズの紙袋を赤、緑、紺、オレンジ、カカオなどの多様なカラーでご用意。コスメなど少し価格の高いものを取り扱っているお店には、縦長のシックな色合いの紙袋がよく似合いますね。暗めの色は高級感があり、重厚感を演出できます。 https://www.nairestyle.com/products/detail/130 土産物店 土産物店など、旅の思い出を持ち帰るための紙袋には正方形のものがよく使われます。正方形の紙袋は口が大きく底まで手を入れることができ、大きな商品を出し入れしやすいのが特長。未晒紙は和洋どちらにもマッチするので人気が高く、名入れスタイルでも取り扱っています。 https://www.nairestyle.com/products/detail/130 まとめ 今回はお店のブランディングや集客に関わる紙袋の重要性について紹介しました。最後にオリジナル紙袋の魅力についておさらいしましょう。 オリジナル紙袋の魅力 オリジナル紙袋はお店の集客に役立ちます。テイクアウトがすっかり一般的になった今、お店には紙袋が欠かせませんよね。どのお店でも紙袋を利用していますが、オリジナル紙袋であればどこで買ったのか一目瞭然。紙袋自体が看板となり広告効果を発揮し、お店の集客と売上げアップにつながるでしょう。 名入れスタイルでオリジナル紙袋を作ろう！ 名入れスタイルではオリジナルネームを入れたさまざまな商品を販売しております。 名入れスタイル公式サイトはこちら　から また、名入れの必要のないシンプルな紙袋、柄物の紙袋などをお探しの方には「容器スタイル」がおすすめです。使い勝手の良いさまざまなサイズ、デザインの紙袋を始め、テイクアウト容器やカトラリーなども販売しております。 容器スタイル公式サイトはこちら　から